wtorek, 3 lutego 2015

Od strony technicznej/ from the technical POLYMER PAINTING/ Malarstwo polimerowe

Malarstwo masą polimerową- technika, w której odnajduję się najlepiej, i najlepiej się w niej spełniam. Jest to swego rodzaju mój znak rozpoznawczy.
W zasadzie nie ma zbyt wielu artystów posługujących się swobodnie malarstwem polimerowym.
Kilka słów o tej technice napisałam także na blogu wyzwaniowym- Modelina moje hobby
Lepiąc z masy posługuje się kawałkami odpowiednich kolorów pasujących do projektu w danym kolorze. Z jednego koloru można utworzyć kilka różnych odcieni, gdyż tak jak w przypadku farb potrzebujemy dostateczną ich ilość, aby móc robić delikatne przejścia kolorów.
Oto najlepszy przykład: 
I kilka odcieni koloru niebieskiego, tak postępuje z każdym kolorem.

Painting with polymer clay is a technique which I find myself best with and it's my distinctive hallmark.
Actually, there aren't many artists who use this technique freely.
I have wrote some details about this kind of art on a challenge blog called "Modelina moje hobby".
When crafting with polymer clay I try to use with pieces combined with different various colors which will fit to the project. When using just one color it is possible to create many different shades which is similar to painting where we have use various colors if want to make smooth color transitions.
An example can be seen as below where you find couple of shades of blue. I use that with every other color.
Co do masy, nie ma to większego znaczenia, używać można FIMO<PREMO<KATO<CERENIT<SCULPEY , astra też się nada. Choć dla mnie masa KATO jest zbyt mało elastyczna.
To jasne, że im lepsza jakościowo masa tym lepszy efekt, tak jest chyba ze wszystkim, ale jak się nie ma co się lubi to się lubi co się ma ;)
Jakie narzędzia przydają się w tej technice?
-Chyba wszystko po troszku, narzędzia dentystyczne, narzędzia clay shaper, narzędzia metalowe, nożyki, igły.

If you ask about a type of clay it doesn't really matter what kind you use. You can try FIMO<PREMO<KATO<CERENIT<SCULPEY, even astra does the job well. But for me personally KATO is not flexible enough.
It's obvious that the better type of clay you use the better effect you will achieve.
What tools can be used in this technique? Actually, everything can be handy. Dental tools, clay shapers, some metal tools, knifes, scalpes, needles.




Bardzo dobre są narzędzia stomatologiczne, są małe, precyzyjne i dobrze nakłada się nimi warstwy masy. Maja one na celu zastąpienie pędzla.
Kolejnym ważnym i bardzo pożądanym narzędziem pracy jest wałek akrylowy, bądź, jeśli ktoś jest w posiadaniu - maszynki blendującej, lub maszynki do makaronu po prostu. Ja posiadam w swoim warsztaciku maszynkę profesjonalną do masy polimerowej i wałek też, a nawet 2 :D. Dzięki niej możemy tworzyć bez większego wysiłku skinner- blend -, te z kolei przydają się jako tła do kompozycji z pejzażem.
Bardzo ważny jest dobór odpowiedniej inspiracji lub zdjęcia, z którego będziemy korzystać. Na jej podstawie dobiera się także odpowiednią technikę malowania masą!

-O tak, powiecie, to zbyt skomplikowane?
 Nie tak bardzo. Po prostu odpowiednia technika pracy daje właściwe rezultaty końcowe!

Jasne, że talent malarski ułatwi nam zadanie, ale każdy ma swoje możliwości rozwoju, a praca i ćwiczenia dają dobre rezultaty.

Zapytacie, kiedy mówimy o malarstwie modelinowym, kiedy praca jest przykładem tej techniki?

-Otóż wtedy, kiedy przypomina ona swego rodzaju obraz malarski.

 Stąd nazwa MALARSTWO MODELINOWE- choć ja wolę bardziej określanie profesjonalne, jeśli chodzi o nazewnictwo masy.
Mogę jeszcze dodać, że w malarstwie modelinowym kolory powinny powstawać przede wszystkim z samej masy, a wszelkiego rodzaju pigmenty czy barwniki winny być tutaj jedynie dodatkiem, uwieńczającym całościowy efekt. Czyli co?
-Po prostu masa zamiast farb :)
Można również stosować rozmaite wzorce zaczerpnięte z technik malarskich i nurtów w sztuce np:

Impresjonizm- (mój ulubiony!)
Abstrakcjia


Pamiętajcie, że wykonanie jednego obrazka dajmy na to formatu A6 zajmuje mi od 15 do 25 godzin pracy, w zależności od wzoru i stopnia rozbudowania. Im większy tym łatwiej się pracuje, ale oznacza to też więcej spędzonych przy obrazie godzin pracy ( bolących pleców i dłoni), no i więcej materiału.

Ile mniej więcej masy potrzeba do wykonania takiego obrazka?
_ To zależy, na samą podstawę o rozmiarze A6 wyjdzie około 2 kostki po 56 gr                            ( czyli standard FIMO). Wszystko zależy od grubości podstawy. Jeśli chcecie umieszczać nań odciski faktur to masy powinno być więcej. Plus inne kolory- tutaj trudno orzec ile dokładnie- bo to z kolei zależy od tego jak bardzo trójwymiarowy chcemy mieć obrazek, ale liczmy że w sumie od 1-2 kostek.
Ja dość często zaopatruje się w kostki FIMO po 350 gr jedna
Ah no i jeszcze zostaje nam masa na skinner- blend. Tu znów wszystko kręci się wokół rozmiaru i grubości rzecz jasna, a także od ilości kolorów ale liczmy, że od pół do 1 kostki.
Sporo zatem-prawda?
Nie jest to tanie przedsięwzięcie a za to bardzo czasochłonne.
Ale człeka ciągnie do tworzenia, to muszę sobie coś ulepić :)


But the ones I think are the most effective are dental tools. These are small, handy, sharp, precision and they do their job well because you feel like were using a paintbrush;)
Another very important tools when using such technique are acrylic shaft or pasta machine. I prefer pasta machine because it's a lot faster and easier to make a skinner- blend which is used to make a background with some picture.It's very iportant to choose a proper picture which will be a base to your later work with this technique.
Some of you will say it's too complicated but believe me it's that a proper selection of technique will give a proper results. A talent is also useful and important but without a proper technique a talent won't do any good. 
Another question might be when can we say that the work was done in a polymer clay painting technique? The answer is simple. It's when the work reminds a picture painted with a paint. That is why we call it POLYMER PAINTING :)
I can only add that this technique works the best when we use polymer clay only. Pigments should be use as well but only as some kind of a filler, 95% of the whole work however should be made in clay only.
Another thing you should know is that it is possible to use any painting technique you know from painting itself. Just as an example my favourite are impressionism and abstraction.

You should also remember that crafting one picture of A6 size takes 15-25 hours of work. Of course it all depends on the size and variety of the pattern you use. The bigger size it is the more time you need to spend on this.



poniedziałek, 26 stycznia 2015

Candy na MMH

Jako jedna z redagujących blog Modelina Moje Hobby, mam zamiar Was dzisiaj zaprosić na pierwsze Cnady zorganizowane przez Zespół Projektantów bloga wyzwaniowego.
Wyjątkowo, upominkami zostanie obdarowane aż 6 osób, zapoznajcie się z zasadami i szerzcie wspólnie z nami zamiłowanie do mas plastycznych.

Co możecie wygrać?
Candy Modelina Moje Hobby


Takie oto cuda stworzone przez zespół Redaktorów MMH:
1. Kolczyki -dla Was ode mnie!
2. Piękny łąkowy wisior od:  Kamino70
3. Słodka Lama od:  VaniLiamaArt
4. Tajemniczy wisior, od:  Clayman-a
5. Oryginalny magnes od:  Polymeranny
6. Elegancka broszka  od: modelina by a. m.

 Kolczyki z kryształkami Swarovski. Są lekkie i prezentują się dobrze z obu stron ( lewa strona jest estetycznie wykończona i podklejona czarnym filcem artystycznym). Pasują zarówno eleganckiej Pani jak i do stroju codziennego.


Zapraszam!


piątek, 9 stycznia 2015

Native American Women Warrior- Journal cover/ Indiańska Kobieta Wojownik okładka dziennika

Nie jestem do końca przekonana, czy to jest zgodne z tradycją Rdzennych Mieszkańców Ameryki Północnej- mam na myśli Kobiecego Wojownika!
Dla mnie taka wersja była łatwiejsza do wykonania, i jest swego rodzaju własną kreacją, mam nadzieję, że nikogo to nie obrazi.
Bowiem to mężczyźni- zazwyczaj wybitni wojownicy zakładali pióropusze- war bonnet . Udało mi się doczytać, że jest on symbolem religijnym, talizmanem magicznym i nie były one noszone na co dzień, przez zwyczajne osoby.
Projekt 2- krotnie lądował w koszu. Najpierw twarz kobiety zmieniałam kilka razy, potem zupełnie na żywioł dopasowywałam elementy ozdobne. Podobnie było z pióropuszem, który zdzierałam 2 razy i robiłam na nowo. Niestety najczęściej zdarza mi się pracować w ten sposób. Pomysły wylewają się w trakcie pracy, i tak wielokrotnie zmieniam koncepcję.

I am not sure if my work which is a female warrior is accordant with tradition of Native Americans. As far as I am concerned only male warriors wore "war bonnet", in english plume. A female version was easier to form and it's a creation of my own imagination. Hope it will not offend anyone though.
And about war bonnet... I managed to find out that this element was a religious symbol, a talisman. Casual, average members of a tribe were not eligible to wear it.
Now about the project. Well, it landed in a bin twice. First, I have changed woman's face couple of times, after that I have tried to match decorative elements. The same with that warbonnet. I have changed it twice before I decided it can stay. Unfortunately, when I do something I work like that. Most of my ideas usually come during the process, not before.








sobota, 3 stycznia 2015

Winter landscape/ Zimowy pejzaż

Kolejny widoczek w technice malarstwa polimerowego :)
 Tym razem wyszła okładka na kalendarzyk 2015 formatu A6
Zdjęcia dość kiepskie, trudno się spodziewać lepszych kiedy za oknem szarówka, a i sprzęt kwalifikuje się do wymiany.

Podgląd od strony technicznej


Jest mi także niezmiernie miło i czuję się zaszczycona, tym że Projektantki SZUFLADY zechciały uhonorować mnie i napisały artykuł na temat mojej twórczości w swojej gazetce- :)
Bardzo się cieszę, że okładka "Dragon dairy cover" tak się spodobała, że dostała tytuł pracy sezonu jesiennego!
To dla mnie oznacza, że moja twórczość nie jest Wam obojętna :)

środa, 24 grudnia 2014

Pandora bracelet

Bransoleta Pandory-przygotowywałam ją na raty i gdzieś tam w głowie przewijała się myśl, że nie uda się jej chyba już nigdy skończyć. Ale udało się!
 Ta bransoleta powstała specjalnie na wyzwanie Kreatywnego Kufra-"PANDORA"
Szkoda było mi ją zostawić w powijakach, była ukończona w 50 % a potem przybyło choróbsko i usadziło mnie totalnie i nie tylko mnie!
Bransoleta jest mroczna, przedstawia ludzi i ludzkie demony, które wpasowują się absolutnie w tematykę wyzwania.
Przy okazji tego chciałabym złożyć Wszystkim tu zaglądającym i kibicującym oraz wspierającym ten blog osobom Życzenia Wszystkiego dobrego z okazji Świąt Bożego Narodzenia!





Widok bransolety od strony wewnętrznej
i banerek do tego wyzwania:


czwartek, 27 listopada 2014

Winter dragon's earrings

Tym razem kolczyki, w zimnych zimowych barwach.
Są dosyć lekkie ponieważ wypełniłam środek folią aluminiową.Użyłam masy fimo, oraz farb akrylowych, a oto efekt jaki mi wyszedł.
Na koncie dla fanów Facebook- możecie podglądać fazy tworzenia każdego projektu. Zapraszam serdecznie :)


Kolczyki zgłaszam na wyzwanie w Kreatywnym Kufrze- foto inspiracja 4 gdzie zdjęcia  MrÓ jest motywem przewodnim. Ja inspirowałam się głównie barwami. Choć kształt smoka wygląda nieco jak płatek śniegu.


środa, 19 listopada 2014

Wyspa Öland i Långe Erik- Szwecja/ Öland Island and Long Erik Sweden

Szwecja- kraj jezior i ogromnych połaci lasów, przyroda razy 10!
Skąd to wiem, Kochani mieszkałam w Szwecji prawie 4 lata.
Odwiedziłam tam wiele pięknych miejsc i miast.
Spędziłąm także 2 dni pod namiotem na wyspie Öland, przy okazji całą objechałam wzdłóż i w szerz!
Wyspa połączona jest ze stałym lądem mostem o długości ponad 6 km ( robi wrażenie, zapewniam Was)
Charakterystyczne dla tej wyspy sa wiatraki!
- tak wiatraki choć to nie Holandia! jest ich około 350!
-są tam hodowle bydła długowłosego oraz wielbłądów! :D
-mnóstow plaż i skał wapiennych,
- dodatkowo na wyspie znajdują się domki, malutkie, parterowe, drewniane, pamiętają one bardzo odległe czasy.
-Jest urokliwie niemal jak w bajce!
- Dodatkowo na obu krańcach wyspy sa dwie latarnie morskie:
-Långe Erik - bohater mojej dzisiejszej pracy, na którego miałam okazję się wspinać, z góry są wspaniałe widoki na wyspę i Bałtyk.
- oraz Långe Jan
Zapytacie czy mówię po szwedzku:
-Tak jeszcze sporo pamiętam, choć brak kontaktu z językiem nie pomaga, ale nadal bym się dogadała!:)
To widok z morza na Långe Erik- czyli długi Eryk w przetłumaczeniu na język Polski.
Oczywiście praca w całości wykonana z masy, zero farb, czysty polimer!!!


Oto jak przebiegały prace nad obrazem: Krok po Kroku!